ART IN-BOX
česko-italská kolektivní výstava ve spolupráci s Českým centrem v Miláně
Kurátorka: Susanna Horvatovičová
Vernisáž: úterý 10. ledna 2012 – 19:00 hodin
Výstava potrvá do 31. ledna 2012
Místo: České centrum
Adresa: via G. B. Morgagni 20, 20129 Milano
Čtvrtá kolektivní italsko-česká výstava ART IN-BOX organizovaná Susannou Horvatovičovou bude zahájena v úterý 10. ledna 2012 - 19:00 h., v Českém centru v Miláně (10.1. - 31. 2. 2012).
Přátelé, přeji Vám do Nového roku spoustu uskutečňujících se přání a více klidu a radosti s rodinou i přáteli.
Vaše Lu.J.S.
Komorní setkání v 17 00 v Madbaru, kde proběhne 1. slavnostní zahájení v 17 00 pro skupinku, která má radši klid víc než karaoke :-)
Velmi ráda bych se s Vámi před Vánoci setkala na mé každoroční výstavě obrazů a oslavě mých narozenin v Madbaru ( Plaská 5), v pátek 16.12.
V 17 hod. bude oficiální a klidnější zahájení výstavy, které zahájí Mař. Straková.
Od 20 hod. bude probíhat neoficiální zahájení a narozeninová oslava.
Můžete se také okolo 22 00 hod. zúčastnit soutěže o obraz - zpěvěm :-) (1. ročník Karaoke, tak uvidíme kdo se chytne...)
30. 11. 2011 v 19h v hotelu Adria na Václavském náměstí pořádá Cesta domů benefiční aukci uměleckých děl. Srdečně Vás zveme na aukci i raut připravený po ní.
Níže si můžete prohlédnout katalog, na vyžádání Vám tištěný katalog
http://www.cestadomu.cz/res/data/055/006299.pdf
Společně s Kateřinou Kučerovou Vás zveme na naši výstavu. Vernisáž se koná ve čtvrtek 10.11. v 18 : 00.
Kurátorem výstavy je Martin Herold.
Galerie AVU, 11.11.- 22.11.2011
Výstava absolventky ateliéru Malba III Lucie Skřivánkové a studentky ateliéru Kresby Kateřiny Kučerové.
Obě autorky spojuje přirozený zájem o architektonický prostor, ke kterému ovšem přistupují každá odlišným způsobem.
Lucie Skřivánková přistupuje k práci s prostorem z pozice malířky, které je vlastní živelný temperament a zájem o gesto a barvu. Schopnost podmanění si velkého otevřeného prostoru, které vede nezřídka k jeho expresivní deformaci, je v její práci provázán s citlivostí, jenž je patrná v barevnosti nebo ve vztahu velké plochy a detailu. Podstatné v její práci s architekturou je lidské měřítko: člověk je obvykle v roli nepatrného hmyzu, jehož pohyb je determinován mocným architektonickým organismem. Ve své nové práci představené na této výstavě se Lucie Skřivánková vzdává své expresivní živelnosti ve prospěch formální čistoty a hravosti. I zde je ovšem podstatný posun a dekonstrukce jako hlavní výtvarný i významový princip.
Kateřina Kučerová vychází oproti tomu ze své zkušenosti kreslířky, pro kterou je charakteristická výrazová úspornost a nedořečenost. Stejně jako Skřivánková, také ona svými pečlivě kresebně budovanými, fiktivními architekturami odkazuje k člověku a jeho fyzické zkušenosti s prostorem. Tyto konstrukce, ač antropometricky navržené, se však v jejích posledních pracích nezdají být ideálním místem pro lidskou existenci. V prázdných a geometricky chladných místnostech tušíme nejen člověka, ale také nemožnost jeho splynutí s tímto prostředím.
Odkázanost člověka na jím vytvořený, umělý svět pojmenovává každá z autorek sobě vlastním způsobem: nadsázkou a smyslovým prožitkem na straně jedné a s odstupem a lakonickou úsporností na straně druhé. V obou případech je to však, s nadsázkou řečeno, konstrukční nesrovnalost, kterou člověk pociťuje mezi sebou a umělým prostředím, které jej obklopuje.
Přijdťe mě navštívit v mém ateliéru na Bubenské Eins!
Budu se těšit!
http://www.galerijnivikend.cz
ORIGINÁLNÍ A PERSPEKTIVNÍ
v Bohemia Modern Art Gallery, Havlíčkovy sady 59, 120 00 Praha 2 (mapka je v přiložené pozvánce).
Vernisáž se koná v pátek 9. září 2011 od 18 hodin.
Jedná se o ojedinělé výstavní pojetí, které odráží rozmanitost dnešních výtvarných přístupů a exkluzivní výběr z česko-slovenského výtvarného umění reprezentovaný čtyřiceti předními současnými umělci mladší a střední generace.
Vystavující autoři:
Pepa Achrer, Karel Balcar, Aleš Brázdil, Roman Franta, Jan Gemrot, Patrik Hábl, Jiří Hauschka, Zbyněk Havlín, Jakub Hubálek, Jakub Janovský, Karel Jerie, Martin Kámen, Juraj Kollár, Petr Kožíšek, Martin Krajc, Alena Kupčíková, MICL, Lukáš Miffek, Dušan Mravec, Ondřej Oliva, Róbert Palúch, Milan Perič, Martin Salajka, David Saudek, Lucie Skřivánková, Marek Slavík, Martin Šárovec, Martin Šilhán, Petra Šimková, Pavel Tichoň, Štefan Tóth, Roman Trabura, Markéta Urbanová, Šimon Vahala, Jaroslav Valečka, Pavel Vašíček, Petr Vašíček, Vladimír Véla, Vladimír Větrovský a Jan Wolfchen Vlček.
kurátorka výstavy: PhDr. Rea Michalová, Ph.D.
Výstavní expozici doprovází vydání stejnojmenné knihy ORIGINÁLNÍ & PERSPEKTIVNÍ, která bude k dostání v knižní distribuci.
Bohemia Modern Art Gallery
Havlíčkovy sady 59
120 00 Praha 2
Kromě Alenky - říše za zrcadlem
Kromě Alenky - říše za zrcadlem /15.8.2011 - 15.9.2011/ Galerie Orlovna, vernisáž 15. srpna
Skrze práci současných autorů dnes nastupující generace chceme pozornému divákovi nabídnout možnost nahlédnutí do "světa za zrcadlem". Světa nekonečného prostoru obrazu, kde se pomocí barev a tvarů objevují světy nové, otevírající pole působnosti umělcově a divákově imaginaci. Stejně jako v zrcadle se v obrazech zjevují odrazy reality i fikce, pohrávající si s našimi smysly. Historický prostor zámecké vodárny je konfrontován s díly mladých umělců, představující různé přístupy a směry moderní tvorby, ať už se jedná o díla realistická nebo abstraktní. K výstavě budou organizovány komentované prohlídky za účasti autorů a kurátorů - historiků umění. Vernisáž bude doplněna hudebně dramatickým představením tria NéTé Alenka v říši divů v prostorách saly terreny Arcibiskupského zámku.
Neustadt an der Donau, Temporär 11, 30. Juli 2011
3 hervorragende Künstler aus Prag, und 3 Musikformationen aus Tchechien.
Neustadt an der Donau gibt sich bei Temporär 11,
den 5. Kulturtagen dieser Art, international.
Und diese Öffnung nach Osten, dieser Blick aus dem Osten bringt Gewinn.
Alle drei Künstler lenken unseren Blick und damit unser Denken in gewisser Weise auf Architektur, auf das, was uns als visuelle Umgebung prägt. Wir leben eben nicht mehr in einer ursprünglichen Natur, auf Bäumen oder in Höhlen. Und daher fragen die 3 Künstler auf unterschiedliche Weise nach den sichtbarsten Manifestationen unserer Zivilisation. Indem sie architektonische Gebilde in den Neustädter Stadtraum stellen oder indem sie die Perspektive auf Urbanes wechseln, wie die Malerin Lucie Skirvankova, deren Bilder im Krebsturm zu sehen sind.
Lucie Skrivankova hat an der Kunstakademie in Prag studiert und Studienaufenthalte in Finnland und Stockholm absolviert. Sie ist noch jung, hat vor 2 Jahren erst ihr Studium abgeschlossen, kann aber bereits eine rege Ausstellungstätigkeit vorweisen.
Lucie Skrivankova schaut sich die Welt gerne von oben an. Sie nimmt in ihren Bildern den Blickwinkel aus Hochhäusern oder aus der Vogelperspektive ein und blickt herunter auf Fragmente des Städtischen. In dieser Aufsicht werden Strukturen erkennbar, und die Rechtwinklichkeit unserer gebauten Umwelt wird verzerrt. Wir sehen einen Londoner U-Bahnschacht, die ankommende Rolltreppe und ganz neu: Arbeiten aus Sao Paolo. Im obersten Stockwerk: Stockholm im Schnee. Der Blick wird zentriert auf einige architektonische Strukturen, der Rest des Bildes verschwimmt in der weiß-grauen Fläche, was den Bildern etwas Fragmentarisches gibt.
Ihre Methode: Lucie Skrivankova fotografiert, eben meist von oben, reißt oder schneidet die Fotografie auseinander und setzt sie neu zusammen. Hochhäuser scheinen dadurch wie im Moment eines Erdbebens auseinanderzubrechen oder auseinander zu driften. Die klare Ordnung eines Straßenzugs löst sich chaotisch auf, Städte scheinen im luftleeren Raum zu schweben. Denn Skivankova übermalt anschließend die Fotocollage, sodass auf den ersten Blick dynamisch akzentuierende Farbflächen, also eher abstrakte Bildhinhalte zu sehen sind.
Aus Brasilien hat sie die Farbe Blau, das Blau des Meeres mitgebracht, sodass der Tunnel der Londoner U-Bahn einen blauen „Himmel“ erhält.
Zu sehen ist also transformierte Wirklichkeit: Eindrücke aus skandinavischen wie aus südamerikanischen Ländern, vor allem natürlich aus Prag. Es können auch Innenräume wie eine Bibliothek oder ein Rundfunksender in Prag sein, die Skrivankova uns neu sehen lässt. Und ganz aktuell: Der Blick aus ihrem neuen Atelier in einen Innenhof. Ihr Fokus richtet sich dabei auch auf Details, eine Sitzgruppe etwa, die Umgebung verschwimmt in Unschärfe.
Jedenfalls: Skrivankovas malerische Kraft gibt den Zweckbauten unserer Alltagsumgebung Farbe, Dynamik, ja etwas Visionäres zurück.
ART IN-BOX
mostra collettiva italo-ceca
Curatrici Susanna Horvatovičová e Tereza Rullerová
Inaugurazione mostra Mercoledì 29 Giugno 2011 - ore 18:00
Luogo La Porta Blu Gallery
Indirizzo via Arco degli Acetari 40, Roma
ART IN-BOX è nato da un'idea di Susanna Horvatovičová come un progetto espositivo itinerante destinato a viaggiare per il mondo. La prima mostra italo-ceca ART IN-BOX è stata organizzata in seno al ciclo di incontri Marginalie presso la Casa dei Signori di Kunštát di Brno (2010), in occasione del suo centenario. La collettiva è stata poi presentata a Praga presso il Centro Culturale Vltavská (2011) in collaborazione con la galleria Start, o.s. Skutečnost, e ora sta giungendo in Italia.
La terza esposizione collettiva italo-ceca ART IN-BOX, curata da Susanna Horvatovičová in collaborazione con Tereza Rullerová, si inaugurerà mercoledì 29 Giugno 2011 alle ore 18:00 presso La Porta Blu Gallery, via Arco degli Acetari 40 Roma, con il video della performance Talking With The Shadow di Darina Alster. La mostra durerà fino al 31 luglio.
BOX MADE IN IT: Alessio Ancillai, Ennio Alfani, Massimo Arduini, Elise Blue, Michal Blumenfeld, Daniele Contavalli, Natsumi Di Vito Chirico, Alberto Emiliano Durante, Cristina Falasca, Ferdinando Fedele, Uemon Ikeda, Hektor Mamet, Marè, Daniela Mastrangelo, Nicola Mette, Roberto Pace, Alberto Parres, Giuliano Pastori, Carlo Pecoraro, Eugenio Percossi, Polydoro, Pupillo, Elia Sabato, Rakele Tombini, Chiara Tommasi.
BOX MADE IN CZ: Darina Alster, Michal Cáb & Františka Lachmanová, Marek Číhal, Noam Darom, Jiří David, Jaro Dufek, George Hladík, Ondřej Homola, Petr Krátký, Radim Labuda, Filip Nerad, Tomáš Roubal, Tereza Rullerová & Vít Musil, Milan Salák, Václav Skala, Lucie Skřivánková, Dagmar Šubrtová, Klára Vystrčilová.
La mostra italo-ceca ART IN-BOX è concepita come un'unica installazione composta da diverse scatole delle misure esatte di 20x20x20 cm. L'insieme dei lavori vuole essere uno spazio misterioso, simbolo dell'identità tra la forma, il contenuto e la funzione dell'opera, ma anche il metro di misura dell´evoluzione dell'arte e dell'architettura contemporanea. Il progetto è dedicato al tema del viaggio e al rapporto tra la città e il fiume e, in generale, la natura.
La collettiva si presenta come un´installazione e, allo stesso tempo, come una collezione di scatole d´arte 20x20x20 cm, destinata a crescere in ogni luogo dove viene presentata. In ogni città, infatti, vengono invitati a partecipare nuovi artisti locali che arricchiscono con i loro lavori la collezione – installazione.
ART IN-BOX gioca sulla bivalenza tra l´involucro della scatola e il suo contenuto, e tra la grandezza della galleria ed i cubi in miniatura. L'idea si inspira al ready-made di Marcel Duchamp e ai Fluxus Boxes. Da M. Duchamp a J. Cornell, il motivo della scatola ha assunto numerose forme, dall´assemblaggio al collage.
Secondo la Teoria del sistema degli oggetti di Jean Baudrillard e secondo la Teoria della postproduzione del critico Nicolas Bourriaud, la nostra società è ormai “posseduta“ dagli oggetti, così come gli oggetti sono posseduti e manipolati dalla società. Se i Fluxus Boxes americani degli anni '60 giocavano ancora sul conubio forma-contenuto, adoperando sia testi concettuali che ready-made, oggi la scatola-cubo è concepita come un oggetto multifunzionale usato spesso nel design e nella pubblicità.
In questa direzione, ART IN-BOX gioca sull'ambiguità tra l'opera concettuale e l'oggetto concreto, combina la tecnica pittorica con il video e con i lavori di postproduzione. La collettiva italo-ceca stimola questo processo creativo mutando la funzione originaria dell´opera: la scatola-cubo può divenire un contenitore virtuale o un´installazione multimediale, ma anche un pacco postale o uno scrigno di ricordi personali.
ART IN-BOX non è dunque un ricordo sbiadito dei Fluxus Boxes ma è piuttosto un progetto artistico che mette in evidenza quella mutevole “scatola magica“ che si può t
Raz dva tři
15.6. 2011, v 19 : 00 , Bubenská 1
/Denodenně jsme chodily okolo prostoru, ve kterém jsme každá z nás cítily, že něco musí být. Tato každodenní neodbytná myšlenka vyústila do naší společné výstavy.
Prostor působí jako velká Výkladní skříň. Láká k exhibici. Prostor je otevřený performanci a interakci.Každý náš nápad, který přišel se intuitivně podřídil géniu loci dominantního prostoru.Od strohého konceptu se dostáváme až do přehnané teatrálnosti. Kvůli své prostorové hloubce a schodům vedoucím někam, prostor umožnuje gradaci z 2D do 3D.
Naše dávné tajné sny a nerealizovaná díla a vůbec odlišný způsob v práci se nám podařilo skloubit dohromady aniž by si navzájem odporovaly.
Jana Kochánková, Lu Skřivánková, Marjetka K. Kalous/
Dovoluji si Vás srdečně pozvat
na slavnostní vernisáž
We cordially invite you to the ceremonial opening of
X. ročník veletrhu současného umění
10th International Contemporary Art Fair
v pondělí 6. června 2011 v 18 hodin
On Monday, June 6, 2011 at 6pm
Výstavní síň Mánes / Mánes Exhibition Hall,
Masarykovo nábřeží 250, Praha 1
Srdečně Vás zvu na výstavu ART PRAGUE IN BRUSSELS. Pražský dům, Palmerston 16, Brusel. Výstava potrvá od 11. května 2011 do 17. června 2011.
Vernisáž výstavy se uskuteční 2.4. 2011 v 18 hod. v Kulturním centru Vltavská. Umělecký projekt ART IN-BOX vznikl na podnět Susanny Horvatovičové jako projekt výstavy putující po světě, která se přitom může vejít do kufru. První česko-italská kolektivní výstava byla zahájena v rámci cyklu přednášek Marginálie u příležitosti výročí 100 let Domu Umění města Brna a ted´ pokračuje v putování do Prahy a do Itálie.
Lucie Skřivánková zvítězila s obrazem Nová scéna v soutěži Městské části Praha 1 pro mladé umělce do 30 let.
Srdečně zveme na výstavu na Nové scéně ND, jejíž vernisáž se uskuteční tento čtvrtek od 20:00 v kavárně NONA. Lucie Skřivánková Komu se zelení, tomu se zelení Nová scéna ND 7.1. - 5.2.2011 Kurátorka: Mar. Straková -------------------------------------------- Podesta Nové scény Komu se zelení, tomu se zelení// The grass is always greener on the other side of the fence - animovaný film Foyer Kompozice v ruce/ Okolí // Composition in a hand / Surroundings - fotografie Vernisáž 6.1.2011 od 20:00 v Café NONA, zahrají POXXOXO DJs Opening on January 6 at 8pm at Cafe NONA with POXXOXO DJs Instalace jsou přístupné denně od 9:00 do 24:00 Exhibition is open daily from 9 am until 12 pm Adresa: Nová scéna ND, Národní 4, Praha 1, www.novascena.cz
Klidné Vánoce a neklidný Nový rok!
Umělecký projekt ART IN-BOX vznikl na podnět Susanny Horvatovičové jako prokjekt výstavy putující po světě, která se přitom může vejít do kufru. Česko-italská kolektivní výstava ART IN-BOX je koncipována jako celková instalace různých postprodukčních boxů. Instalace se stane tajemným prostorem, symbolem identity mezi formou, obsahem a funkcí, ale i měřítkem dnešního vývoje umění a architektury. Projekt je zaměřen na téma souvislostí mezi městem a přírodou, které je dáno přesnými rozměry 20x20x20 cm. ART IN- BOX přepokládá dvojznačnou hru. BOX přepokládá dvojznačnou hru mezi krabicí a obsahem, ale také mezi velikostí výstavní síně a miniaturností jednotlivých prací. Koncept výstavy je inspirován ready-mady Marcela Duchampa a pozdějšími krabičkamiFluxus Boxes. Skrz historii od M. Duchampa po J. Cornella měla krabička různé formy, od montáže po koláže a tvorbu objektů. Box se později stal multifunkčním prvkem v oblasti reklamy a designu. Podle Teorie systému objektů Jeana Baudrillarda a dnešního vývoje Teorie postprodukční práce kritika Nicolasa Bourriauda, je společnost “posedlá“ věcmi, tak naopak věci jsou manipulované společností. V tomto směru se ART IN-BOX stává hrou mezi konceptuálním a konkrétním objektem, spojuje tradiční techniky s experiméntálními médii, videem a postprodukční prací. Tato česko-italská výstava se stavá výrazem procesu tvůrčích jevů a jejich vzájemných vztahů: krabička se stavá virtuálním kontejnerem multimediálních instalací, poštovním balíčkem nebo trezorem vzpomínek.
Srdečně Vás zvu na zahájení mé samostatné výstavy, která se uskuteční 12.11.2010 v 19:00 hod. v galerii ARTECK
Srdečně Vás zvu na zahájení kolektivní výstavy, které se uskuteční 10.11. v 18 : 00 v galerii Aula.
In her first exhibition in Portugal, Lucie Skřivánková introduces series of city - portraits that have been developed in 2009-2010. Lucie Skřivánková focuses on her identity reflections which has been also shaped in her passion for architecture and traveling, as well shaped by studying abroad and by the city of Prague where she works and lives. The painter´s long-term focus has featured the theme of architecture. She draws her inspiration from visiting and living in various European capitals. In her paintings, Lucie captures fragments of urban landscapes that somehow attract her attention. The chosen places then become change into the territory – the demarcated space to define and protect one another from the other individuals just shortly until another territory is chosen. Real presence of the author in various city corners ranges up to the undiscernibly deformed perspective. The author reflects the personal experience with the place via the dynamic irrationality of composition of space. The reality is affected by mood and memories which results into a subjectively perceived portrait of a city. Although architecture is not a living entity, the energy of the painter ´s gesture involves the audience in the action. Layers of painted-over photographs and posters are showing through and strengten the feeling that we must search for the hidden content. The author projects herself into the architectural landscapes. The self-portrait of the artists and portrait of the city fade into one another. Exhibition Short Term Territory is part of the international project Portrait of an Artist, Portrait of a Country by curatorial team of Ana Matos (PT) and Mař. Marcela Straková (CZ). The project involves two exhibitions, the initial exhibition Borderline of photographer Cláudio Garrudo (PT) at The Chemistry Gallery in Prague is followed by the exhibition of painter Lucie Skřivánková (CZ) in Galeria das Salgadeiras in Lisboa.
Výstava Česká maľba, na ktorej sa v piešťanskej galérii Fontána od piatku 24. septembra prezentujú absolventi Akademie výtvarných umění z Prahy – Lucie Skřivánková, Jakub Hubálek a Jan Mráz určite stojí za pozretie. Do Fontány sa po dlhšej dobe opäť dostalo svieže súčasné umenie. Výstava dokazuje, že „tradičná“ maľba má miesto aj v práci nastupujúcej generácie mladých výtvarníkov. Traja mladí autori ponúkajú totiž okrem talentu aj čosi viac. Napriek rôznorodosti vystavených diel ich tvorba prezrádza spoločnú vášeň pre umenie a trpezlivú dokonalosť. Či už ide o monumentálne kresby Jana Mráza, na ktorých môže oko pozorného návštevníka odhaliť množstvo precíznych ťahov ceruzkou, zelené obrazy Jakuba Hubálka, do detailov sa pohrávajúce so svetlom i tieňom alebo priestor zachytávajúce a nekonvenčnými farbami hrajúce obrazy a portréty Lucie Skřívánkovej. Ku galérii talentov sa pridali aj štyria hudobníci zo zoskupenia Mango Molas, ktorí Fontánu počas vernisáže naplnili juhoamerickými rytmami. Výstavu inštaloval v Piešťanoch český podnikateľ a donor umenia Tomáš Zerzáň, v spolupráci s bratislavským Českým centrom a Mestom Piešťany. Kurátor výstavy – renomovaný český maliar a vysokoškolský pedagóg Antonín Střížek, o ňom povedal, že má neomylný nos na talenty. A. Střížek má talent tiež na učenie a namiesto od ročníku, predviedol návštevníkom vtipný minikurz umenia. V tvorbe Lucie Skřivánkovej zdôraznil zmysel pre priestor. Autorka šikovne naznačuje rozmer interiérov, jej plátna majú hĺbku, diváka dokážu takmer pohltiť. ... Autor: NC a A. Drahovská http://www.pnky.sk/kultura/vystavu-ceska-malba-sa-oplati-zazit/
Lucie Skřivánková se na této výstavě rozhodla představit novou linii své tvorby. Její malby opět vycházejí z inspirujících setkání s architekturou, autorka je její obdivovatelkou, motiv staveb a zajímavých míst ji provází celou její tvorbou. Zde však opouští zavedenou techniku polokoláže, kdy nalepuje útržky fotografií na plátno a poté jej domalovává, v těchto dílech nechává promluvit pouze podklad a barvu samotnou. Osoby jsou v jejich obrazech povětšinou upozaděny, jakoby nebyly důležité. Přesto je zde člověk, snad nevědomky, výrazně zastoupen. Je to právě on, kdo architekturu vytváří, kdo v ní žije. Člověk je součástí architektury a naopak architektura je nesmazatelně součástí lidského bytí. V malbách Lucie Skřivánkové však námět není tím nejdůležitějším. Autorka jej osvobodí od obsahu a nechá se pouze inspirovat tvary, barvami a světlem. Architekturu vymaní od své podstaty, s fyzikálními zákony si pohrává jako s dětskou hračkou, pozmění perspektivu, a vytváří tím nové snové prostory. Můžeme tak obraz pozorovat z čistě vizuálního hlediska, zkusit pohlédnout na něj jako na abstraktní dílo či ještě lépe jako na záznam samotného procesu malby. Ač se jedná o akryl, autorka pracuje podobně jako s akvarelovou technikou, ví, že neexistuje možnost přemalby, části detailně propracovává, jinde impulzivně a dynamicky nanáší množství barvy. O to více můžeme ocenit výsledek, harmonický, přesto plný energie. Malby jsou zdánlivě, avšak zcela záměrně, nedokončeny. Je to právě ona částečná prázdnota, která dovršuje jejich působení. Právě tyto neposkvrněná místa, stejně jako nic nenapovídající, pouze popisný název, umožňují divákovi rozvinout jeho vlastní příběh. Kurátorka a autorka textu k výstavě je Eva Juříčková.
Připravuju se na sérii podzimních výstav doma i v zahraničí. ... Galerie Fontána, Piěšťany, 25.9.-10.10. 2010 Galerie Salgadeiras,Lisbon, 30.10. do 25.11. 2010 Galerie Art-ecke, Solingen,Germany,14.11.-12.12. 2010 Galerie Aula, BRNO, 10.11. - 19.12. 2010 ...
FAITH AND DEVOTION 14.5.-30.5.2010 « I can not cut my ear everyday. To be Van Gogh here and Mozart there. That’s quite trying enough to must control what we are really doing. » Martin Kippenberger The Chemistry Gallery is proud to invite you to the Faith and Devotion exhibition presenting the artworks of several young artists involved in the Czech contemporary art scene. Coming from schools of art, in the Czech Republic or abroad, these new talents express their art in a style very different from each other. This is why it was quite hard to find a common point between all these personalities as everyone chooses topics according to his own sensibility and personality. We can quote, among others, the misrepresentation of human figure in Jetela’s works, the « pasolinian » reference in Nemec’s and the question of genre in Vejsicka’s pictures. The visitor will notice himself that we could not compare all these works, and the common point which could be pointed up is linked to the Chemistry’s first aim, to promote young artists until 35 years old. Indeed, all these artists are in the beginning of their careers, testing the market of art and its stakes. How to diffuse his art? How to build strong relationships with their network and its protagonists? What value do they have to give to their works? How to survey, and which way to choose? The visitor or/and the buyer cannot imagine how the artist’s life is full of questions and doubts. In top of that, the status of the artist has changed: he does not create in his kitchen anymore, hiding his art. Today, he is decided to bring people to respect his creation and his ideas. The Faith and Devotion exhibition is a tribute to all these artists I met during my training period at the Chemistry Gallery. I was very impressed by their faith in what they do and their devotion for art. Discussions with them allowed me to have another insight to their work, and to realize that even the « less marketable » painting has to be regarded. This selection proposes paintings and pictures which belong to The Chemistry Gallery Collection. The audience has certainly already discovered some or all of them. But it doesn’t matter - the aim of the Faith and Devotion Exhibition is to make people re-discover these works in another way. To forget their aesthetic and rather think about the intentions of the artist. And by this way, I really hope that the visitor will feel the sensation and the fear of the last minutes before the 15-minutes-of-fame…. CURATORS : Flora Gjinovci Buberle, Jiří Pokorný and Petr Hájek
Již podeváté se bude v Praze ve dnech 11. – 16. května 2010 konat veletrh současného umění ART PRAGUE. Základní osou přehlídky zůstávají pravidelní účastníci veletrhu z České republiky, Nizozemí, Německa, Francie, nově pak galerie ze Švýcarska a Taiwanu. Návštěvník veletrhu o ploše 2000 m2 shlédne (s možností koupě) originální díla téměř všech výtvarných oborů - malba, kresba, grafika, plastika, umělecké sklo, instalace, projekty v plenéru, videoart. Kvalita expozic jednotlivých galerií každým rokem stoupá, jejich program je čitelně vyprofilovaný, a tak si návštěvník může snadno vybrat styl jemu nejbližší. Snad právě proto se veletrh stal vyhledávanou událostí nejen tradičních milovníků výtvarného umění (sběratelé, teoretici, studenti, umělci, podnikatelé, zahraniční návštěvníci), ale i nováčků, kteří se se současnými trendy, především v oblasti malby, teprve seznamují. Na veletrhu budou kromě děl ověřených jmen (Sýkora, Rittstein, Kovanda, Knapp, Pacovská, Róna, Singer, Bláha, Kunc, aj) hojně prezentována rovněž díla nejmladší generace – čerstvých absolventů uměleckých škol. Tato díla jsou cenově dostupnější, čímž se stávají oblíbeným cílem zájemců o koupi originálu. K veletrhu již neodmyslitelně patří doprovodný program – kulaté stoly, VIP akce, nocturno (čtvrtek 13. 5. bude výstavní síň Mánes otevřena do 21 hodin). Dvojjazyčný katalog s širokým obrazovým materiálem uvede kompletní program veletrhu. Atraktivní bude bezesporu i každoroční prezentace uměleckých časopisů: Flash Art, Art&Antique, Labyrint, Revolver Revue. I letos jsou mediálním partnerem Art Prague ArtNowOnLine, ArtVista, ArtFacts.Net a Prager Zeitung... Konání již IX. ročníku veletrhu Art Prague svědčí o zájmu galeristů a odborné, ale i laické veřejnosti o tento druh prezentace současného umění; galerie zde mají možnost bezprostředního kontaktu s širokým publikem, návštěvníci pak příležitost v krátkém časovém úseku zhlédnout nabídku několika stovek, ba tisícovek uměleckých děl. Je jistě potěšitelné, že pražský veletrh Art Prague dnes již patří do okruhu prestižních zahraničních veletrhů obdobného rozsahu jakými jsou např. veletrh Artparis, Arténimes, veletrh ve Strasbourgu či ve Vídni.
Kolektivní projekt s Marjetkou K. Kalous Instalace a performance v kostele sv. Václava v Opavě 22.3./2010
Samostatné výstavy mých obrazů v nově otevřeném Obecním domě v Opavě. Více o Obecním domě v archivu české televize v pořadu kultura.cz
http://media.rozhlas.cz/_audio/01081245.mp3 The Chemistry Gallery, která se zaměřuje na prezentaci prací především mladých začínajících umělců, najdete v ulici U Kanálky 4 na pražských Vinohradech. Od minulého týdne zde má svou první samostatnou výstavu svých obrazů mladá malířka Lucie Skřivánková, rodačka z Vítkova u Opavy a loňská absolventka Akademie výtvarných umění v Praze. Svá studia v ateliéru malby u Michela Rittsteina končila diplomovou prací na téma: "Topografie vnitřního a vnějšího prostoru". Podobným problémem se zabývá i její nový soubor obrazů nazvaný "Nepatrné výbuchy". Proč ji zajímá právě prostor města a jeho moderních architektur, na to se Lucie Skřivánkové zeptal Karel Oujezdský.
Lucie Skřivánková - Nepatrné výbuchy Kurátorka výstavy: Marcela Straková V rámci výstavy Nepatrné výbuchy představuje Lucie Skřivánková svou nejnovější sérii akrylových maleb inspirovaných místy, které autorka v minulosti navštívila. První samostatná galerijní výstava talentované mladé malířky po loňském dokončení Akademie výtvarných umění v Praze. Výstava prezentuje zcela nová díla této umělkyně, která byla připravena exkluzivně pro tuto výstavu v The Chemistry Gallery. Tvorbu Lucie Skřivánkové charakterizuje rozbitá perspektiva interiérových a městských zákoutí. Partner výstavy: Nielsen – dodavatel špičkových rámovacích materiálů a uměleckých potřeb. Komentované prohlídky výstavy s autorkou - 11.2. a 18.2. (13:00 – 21:00). The Chemistry Gallery The Chemistry Gallery je galerie zaměřená na seriózní komerční prezentaci mladých začínajících umělcù. Vznikla v říjnu 2008. V červnu 2009 získala galerie cenu Art Prague Young Award 2009 na pražském veletrhu současného umění Art Prague za prezentaci umělcù do 35ti let.
Přeji Vám to nejlepší v Novém roce 2010!
Vernisáž kolektivní výstavy mladé generace umělců. Obecní dům, Ostrožná 46, 746 01 Opava
Vernisáž mé samostatné výstavy obrazů, koláží a premiérové promítání animovaných filmů, vše pod kódovaným názvem a tématem PopxornLU27. Vernisáž 10.12.09 v 19:30 zahájí Marcela Straková.
